«Калинов Мост» — советская и российская рок-группа из Новосибирска. Основана в 1986 году Дмитрием Ревякиным.

Логотип группы — стилизованная надпись «Калинов мост»:

Официальный сайт группы: www.kalinovmost.ru

Группа «Калинов мост» создана в середине 1980-х в Новосибирске. Изначально коллектив представлял собой союз друзей и единомышленников Дмитрия Ревякина, которые познакомились в результате совместной учёбы в Новосибирском электротехническом институте. Первые репетиции группы проходили в общежитиях НЭТИ, концерты проводились в ДК и других учреждениях города. Оригинальный («золотой») состав группы включает четырёх человек: Дмитрий Ревякин (вокал, акустическая гитара, автор песен), Василий Смоленцев (гитары), Андрей Щенников (бас, бэк-вокал), Виктор Чаплыгин (барабаны). Иногда к группе на короткое время присоединялись приглашенные музыканты, однако в целом золотой состав сохранился вплоть до 1993 года.

Название «Калинов мост» на одной из первых репетиций группы предложила девушка Дмитрия Ревякина Ольга, ставшая впоследствии его женой.

Начальный этап творчества «Калинова моста» (середина—конец 1980-х) не отразился на студийной дискографии группы, однако до настоящего времени дошли многие концертные записи, например, альбомы «Вольница», «Надо было», «Мелодии голых ветвей». Тематика ранних песен соответствует тогдашним взглядам Ревякина и его друзей: молодость, свобода, движение хиппи («Сансара», «Надоест нам суета»). Немало песен полностью посвящено любовной и даже иногда семейной теме («Грустная песня», «Весенний блюз»). Чуть позже Ревякин начинает писать песни с более смелыми текстами, чем приближается к своим «идейным» соратникам эпохи рок-клубов. В это время Ревякин пишет немало длинных песен с определенной смысловой нагрузкой. Это, например, такие известные песни, как «Сибирский марш», «Вымыты дождем», «Казак».

В начале 1990-х годов появляются первые студийные работы группы: альбомы «Выворотень», «Узарень», «Дарза». Первый из них и частично второй ещё сохраняют узнаваемые черты того этапа творчества Ревякина, к которому относятся «Сибирский марш» и другие подобные песни. Однако, на альбоме «Дарза» лирика и образность вытесняют идейность текстов. Ревякин в этот период под впечатлением В. Хлебникова сильно увлекается словотворчеством. Группа начинает выезжать с концертами в европейскую часть России. В этот период большую помощь группе оказал известный музыкант Стас Намин, основатель группы «Цветы», который обеспечил запись некоторых альбомов. Также влияние на развитие группы оказало знакомство с Константином Кинчевым, который содействовал в организации первых петербургских концертов группы.

В 1994 году вышел альбом «Пояс Ульчи», в котором количество малопонятных образов и словотворчества в текстах превысило их уровень в предыдущих работах. Альбом также характеризуется разнообразием музыки благодаря большому количеству московских музыкантов-сессионников, участвовавших в записи. В конце работы над альбомом в группе произошёл конфликт, назревавший достаточно долго до этого. С уходом басиста Андрея Щенникова заканчивается эпоха оригинального («золотого») состава «Калинова моста». Через некоторое время группа вновь собирается с обновленным составом (Олег Татаренко — бас и Александр Владыкин — клавиши, баян), готовит альбом «Травень», и далее у группы вновь начинаются проблемы с составом, в результате чего «Травень», изначально планировавшийся как полноценный коммерческий альбом, был записан с трансляции на телевидении, и дальнейшая работа группы над новым материалом замедлилась.

В 1997—1998 году группа готовит альбом «Оружие». Окончательно покидает коллектив Андрей Щенников, басовые партии на альбоме записывает Олег Татаренко. В 1998 году альбом выходит. Многими критиками он признается знаковым в русском роке. Примерно в этот же период на лейбле Moroz Records издаются архивные записи «Калинова моста». Благодаря изданию «Оружия» и архивных записей группа существенно улучшает своё материальное положение, у неё появляется заметное число постоянных поклонников в Петербурге и в Москве.

В 2001 году группой издается альбом «Руда», и наступает перерыв в выпусках пластинок на пять лет. За это время группа неоднократно меняет состав, выступает в разных городах страны, записывает материал для нового альбома (запись длилась более двух лет). В этот период состав покидают, а потом снова в нём появляются Анаксагор Владыкин и Олег Татаренко. Также в состав входит гитарист Константин Ковачев, пришедший на смену Василию Смоленцеву. В 2006 году выходит альбом SWA, в котором сделан акцент на лирике. Альбом посвящён памяти супруги Дмитрия Ольги, умершей от сердечного приступа в декабре 2005 года.

В 2007 году выходит альбом «Ледяной походъ», радикально отличающийся от предыдущего идейностью текстов. Альбом почти целиком посвящён теме войны, подвига, прослеживается явная симпатия к Белому движению. Большое влияние оказало православие, принятое Ревякиным в 2000 году. Сам Дмитрий Ревякин считает альбом главным в творчестве «Калинова моста», и даже говорит, что «миссия „Калинова моста“ на этом выполнена». Перед записью альбома в составе вновь происходят изменения — к группе присоединяется басист Андрей Баслык.

В 2009 году выходит следующий альбом Калинова моста — «Сердце». Тематика текстов вполне соответствует названию — больше всего текстов на тему любви. Как и SWA, альбом посвящён памяти Ольги. Перед работой над альбомом группу покинул Александр Владыкин, в результате чего концертное звучание группы сильно упростилось, однако на альбоме «Сердце» это компенсируется сложностью гитарных аранжировок, записанных множественными студийными наложениями.

В июле 2009 года группа стала хедлайнером целого ряда фестивалей: «Нашествие», «Сердце Пармы» (Пермский край) и «Рок-этно-стан» (Свердловская область).

В 2010 году вышел необычный DVD «Калинов мост: Жатва Catharsis Quest», который представляет собой сольный альбом Дмитрия Ревякина «Жатва» в новом концертном исполнении группы «Калинов мост» под специально созданный концептуальный видеоряд — по сути, объединённая единой концепцией последовательность видеоклипов.

В конце этого же года вышел новый студийный альбом «Калинова моста» «Эсхато» (название Дмитрий Ревякин производит от слова «эсхатология», — учение о последних временах). Презентация релиза прошла 12 ноября в клубе «Б-2». Сразу две песни с альбома, «Ангелы рая» и «Мать Европа», добились небывалого для группы успеха — 1-е место хит-парада «Чартова дюжина» на «Нашем радио» в течение шести недель подряд каждая.

В этом же году (2010) группа записывает трибьют-альбом памяти Александра Башлачёва — «Серебро и слёзы», выпущенный в 2014 году. Автором идеи и почти всех аранжировок альбома является Дмитрий Ревякин и группа Калинов мост, они же записали большую часть аккомпанемента. В проекте участвовали многие известные рок-музыканты России и постсоветского пространства, большинство из которых лично знали Александра.

В марте 2012 года вышел альбом Золотое толокно. Презентация пластинки была запланирован на апрель, но, в итоге, состоялась 20 сентября в московском Театре эстрады. Релиз вошёл в 20 самых продаваемых альбомов России под 20-м местом.

В 2013 году вышел альбом Contra. Презентация пластинки прошла в московском клубе «ТеатрЪ» 22 ноября. Альбом был охарактеризован Дмитрием Ревякиным как «жёсткий, урбанистический». В нём лидер группы выразил протест «против современных тенденций мира», которые, с его точки зрения, являются разрушительными.

В конце октября 2015 года вышел альбом «Циклон», посвящённый полуострову Камчатка. Релиз был представлен 6 ноября в московском клубе «RED». Несколько видео с концерта были размещены на официальном youtube-канале группы. 21 ноября 2015 года состоялась премьера клипа «На Краю Земли». 1 декабря группа опубликовала видео на песню «Горизонты». Примечательно, что оно стало второй версией клипа на данную композицию. Первая вышла ещё в начале октября 2015 года.

В 2016 году группа выпустила альбом «Сезон овец». В том же году коллектив отметил своё 30-летие. В честь этого события вышел документальный фильм «Калинов мост: Пьеса СРоком 30 лет».

В 2019 году вышел альбом «Даурия», посвящённый Забайкалью — малой родине Дмитрия Ревякина. Замысел создать такую пластинку у лидера группы созрел 4 года назад, а записывался альбом с начала 2018 года.

Осенью 2019 года из группы ушли гитарист Константин Ковачев и бас-гитарист Андрей Баслык. Место гитариста занял Алексей Лебедев. Баслык позже вернулся в коллектив.

В августе 2020 года произошло очередное изменение в составе: группу покинул барабанщик Виктор Чаплыгин, который играл в ней с самого основания. 27 ноября 2020 года в ДК им. Горбунова состоялся концерт в честь 30-летия альбома «Выворотень».

Творчество группы сочетает рок-музыку с влияниями русских народных песен и славянской мифологии. Обращение Ревякина к христианству в 2000 году отразилось на творчестве группы: от языческих мотивов оно перешло к христианским.

Группа считается пионерами славянского фолк-рока в России. При этом «в текстах Дмитрия Ревякина больше прослеживалось влияние Велимира Хлебникова, а в музыке — британского хард-рока и американского ритм-энд-блюза начала 70-х, нежели близость к корням. Но общий антураж позволял воспринимать группу именно с такой точки зрения».

Сам Ревякин характеризует музыкальный стиль «Калинова моста» во множестве статей и интервью как «новые казачьи песни».

Текущий состав на 2021 год
Дмитрий Ревякин — лидер, акустическая и 12-струнная гитары, вокал, автор песен (1986—наши дни)
Александр «Анаксагор» Владыкин — клавишные, баян, аранжировки (1992—1996, 2001—2008, 2014—наши дни)
Дмитрий Плотников — гитара (2020—наши дни)
Андрей Баслык — бас-гитара, бэк-вокал (2006—наши дни)
Дмитрий Кричевский — ударные (2020—наши дни)
Виталий Присмотров — звук (2019—наши дни)

Студийные альбомы

1986 — Калинов мост
1991 — Выворотень
1992 — Дарза
1993 — Узарень
1994 — Ливень
1994 — Пояс Ульчи
1998 — Оружие
2001 — Руда
2006 — SWA
2007 — Ледяной походъ
2009 — Сердце
2010 — €$X@†O
2012 — Золотое толокно
2013 — Contra
2015 — Циклон
2016 — Сезон овец
2018 — Даурия

Ю́рий Никола́евич Клински́х (известен также под псевдонимом Хой; 27 июля 1964, Воронеж — 4 июля 2000, там же) — советский и российский музыкант, певец, автор песен, основатель и бессменный лидер группы «Сектор Газа».

Родился в семье инженера Воронежского авиационного завода Николая Митрофановича Клинских и его супруги Марии Кузьминичны Клинских. В школе Юрий ничем особенным не выделялся. Учился удовлетворительно, однако у него была непреодолимая страсть к музыке. Страсть к стихосложению ему привил отец, который писал стихи и пробовал публиковаться. Юра рано узнал о существовании западной рок-культуры, так как в семье Клинских часто звучал рок-н-ролл. Вскоре после этого он решил самостоятельно освоить гитару. Отцовские уроки не прошли даром, поэтому Юра начал сочинять стихи, из которых потом складывались его первые песни.

Юрий Клинских не имел музыкального образования.

По окончании Воронежской средней школы № 30 (выпуск 1981 года), расположенной в микрорайоне ВАИ, работал на заводе и параллельно учился в ДОСААФ на водителя ЗИЛ-130. До армии познакомился с будущей женой Галиной. Служил на Дальнем Востоке (в Благовещенске) в танковых войсках (в батальоне обеспечения учебного процесса Благовещенского высшего танкового командного училища) механиком-водителем. Уволился в запас в 1984 году. После службы в армии Юрий работал около трёх лет инспектором ГАИ, а последние месяцы контракта дослуживал во вневедомственной охране, затем трудился фрезеровщиком, оператором станка с ЧПУ на воронежском «Видеофоне» и грузчиком. В свободное время он играл на акустической гитаре и писал песни. Увлекался просмотром фильмов ужасов, а также чтением мистической литературы, что стало одним из источников вдохновения в дальнейшем.

Своё творчество воспринимал как хобби, даже не мечтая о большой сцене.

Записал на магнитофон акустический альбом в 1981 году и частично перезаписал его в 1985 году. После открытия в 1987 году воронежского рок-клуба стал его завсегдатаем. 5 декабря в клубе состоялся концерт, на котором Юрий исполнил несколько песен собственного сочинения.

« Я первое стихотворение написал ещё в школе, помню про весну что-то. Потом до армии на гитаре научился играть и пытался что-то сделать. Но песни были примитивные, про любовь, всякая такая мелочь. Потом, когда пришёл с армии, работал на заводе и ни о чём не думал. Когда открылся рок-клуб, я посмотрел на самодеятельные коллективы, мне не нравилась их беднота в темах, помню, о мире что-то пели, о любви, о чём-то таком, непонятном. Я и решил тряхнуть стариной. И так как опыт уже остался, у меня стало получаться довольно хорошо. Это всем понравилось, и так всё и пошло… »

Юрий Клинских

В течение полугода он выступал сольно под названием «Сектор газа», полученным благодаря прозвищу части Левобережного района Воронежа, известного напряжённой экологической ситуацией и криминогенной обстановкой. Первый электрический состав коллектива сформировался только в июне 1988 года и в дальнейшем часто менялся.

Всеобщую известность группа Юрия Клинских получила в 1990 году после выхода альбомов «Зловещие мертвецы» и «Ядрёна вошь». Успех простого воронежского парня стал возможен благодаря горбачёвской перестройке, голодной до запретных тем. Для него не существовало цензуры, он пел про всё и обо всём. Из-за обилия ненормативной лексики в текстах песен «Сектор Газа» на протяжении долгого времени оставался в андеграунде. Юрий Клинских в те годы работал сначала на заводе бытовой электроники, затем грузчиком; музыка заработка не приносила. До 1991 года за пределами Воронежа концертов группа не давала (за исключением единственного выступления в Череповце в 1989 году). Записи «Сектора газа» распространялись по стране усилиями поклонников. Песни Хоя знал весь СССР, причём поклонники первое время не представляли, как внешне выглядит их кумир; пользуясь этим, по стране разъезжали двойники и давали концерты под фонограммы группы.

Что касается псевдонима, то он произошёл от фирменного клича Юрия: «Хой!», — который тот часто произносил во время своих выступлений, а также использовал в своём творчестве. По словам самого Клинских, слово «хой» он начал употреблять в обиходе после длительного прослушивания группы «Гражданская оборона». Но в последние годы жизни Юра стал меньше им пользоваться.

На заре своего творчества Юрий создал себе образ бунтаря-одиночки и матершинника. Внешне он выглядел как один из представителей советского панка, и, несмотря на то, что панки в СССР порой отличались друг от друга, как по идеологии, так и по внешнему виду — в зависимости от места проживания, всё же классическим панком Хой себя никогда не считал. На сцене он умел преображаться — там он был бескомпромиссным и жёстким, а в жизни был добрым и весёлым, человеком большой души, но в совокупности обладал мощной энергией и харизматичностью. В основном он делал то, что нравилось лично ему, не привязываясь к определённому стилю. Действительно, в музыкальном плане его альбомы были разнообразны.

С середины 1990-х годов Юрий постепенно отходит от созданного им образа, несколько меняя стиль группы и кардинально свой — вместо косухи, жилета из кожи, гловелетты, рваных джинсов, старых маек, армейской обуви и прочей рок-атрибутики появляются дорогие туфли, брюки, рубашки и пуловеры. Юрий признавался, что помягчел с возрастом, злость и глупость молодости уступили место уму и зрелости. Пройдя этот этап, он стремился прогрессировать и совершенствоваться. Относительно образа у него была позиция: меньше рассказывать о группе, поскольку отсутствие полной информации вызывает у слушателей больший ажиотаж, способствуя разрастанию слухов и легенд о «Секторе Газа».

Большой пласт творчества Юрия Клинских посвящён остросоциальным проблемам времён перестройки, «лихих 90-х», а также теме загробной жизни и мистики. В своих песнях он старался учитывать события общественной и личной жизни, поступки людей, повседневные бытовые ситуации, при этом используя в текстах некоторых композиций ненормативную лексику.

Его творчество вызывало либо глубокий интерес, либо протест со стороны аудитории. Считается, что благодаря перестройке остросоциальные, изобилующие обсценной лексикой песни «Сектора Газа» смогли достучаться до сердца народа, а Хой таким образом получил популярность у публики, истосковавшейся по запретным темам. Но всё же ненормативной лексикой Хой, вопреки расхожему стереотипу, старался не злоупотреблять. Нецензурные выражения и жаргонизмы в его песнях передают характер и особенности речи персонажей.

Творчество «Сектора газа» часто называли псевдофольклорными частушками или фольклорной пародией на устоявшиеся музыкальные жанры. Хой использовал в своих песнях элементы явно фольклорного происхождения. В 1997 году Артемий Троицкий в беседе с Хоем и Надеждой Бабкиной называет секторовское творчество «экстремальной неформальной народной музыкой», и Хой соглашается с таким определением своих трудов.

За свою творческую карьеру больших денег Клинских так и не заработал из-за процветания «пиратства», что сказалось на количестве проданных лицензионных дисков, составляющих примерно 1 % от всего числа. Однако группа и её лидер стали весьма известны в России и СНГ. Несмотря на то, что поздние тексты группы были более сдержанными, у большинства поклонников и представителей музыкальной индустрии «Сектор газа» ассоциировался с нецензурной лексикой и похабными песнями.

За время творческой деятельности Юрий побывал с гастролями во многих городах России и за её пределами (Белоруссия, Германия, Израиль, Казахстан, Латвия, Литва, Молдавия, Украина, Эстония).

4 июля 2000 года в 12:37 в Воронеже Юрий скончался в одном из частных домов по улице Барнаульской. В этот день он собирался ехать на съёмки видеоклипа «Ночь страха» на воронежской студии «Art-Prize».

По неофициальной версии, Юрий ранее принимал наркотики (в совокупности с серьёзной алкогольной зависимостью) и страдал от гепатита, что и стало причиной смерти. Скорая помощь прибыла к дому слишком поздно. До сих пор обстоятельства смерти остаются невыясненными, а данные о проведении вскрытия отсутствуют. Милиция подробного расследования не проводила.

Последней студийной работой Юрия Клинских и группы «Сектор Газа» стал альбом «Восставший из Ада», вышедший уже после его смерти.

Смерти Юрия предшествовали странные обстоятельства. Так, на своём последнем концерте он пытался исполнить песню «Демобилизация» под минусовку, однако не сумел этого сделать и просто ушёл со сцены. Эту же песню при записи последнего альбома «Восставший из Ада» звукорежиссёр группы Андрей Дельцов порекомендовал включить в следующий альбом (она якобы не подходила по стилистике), но Юрий убедил звукорежиссёра не делать этого, опасаясь не дожить до следующего альбома.

В одной из песен он также пел: «Сектор газа — здесь не дожить до сорока», и по стечению обстоятельств, он не дожил до 36-летия 23 дня.

Семья и личная жизнь
Отец — Николай Митрофанович Клинских (15 июня 1935 — 23 августа 2005), до пенсии работал инженером на Воронежском авиационном заводе.

Мать — Мария Кузьминична Клинских (Влашева) (25 августа 1932 — 3 сентября 2017), до пенсии работала клепальщицей на Воронежском авиационном заводе.

Братья — Анатолий и Леонид Япрынцевы.

Жена — Галина Клинских (род. 17 сентября 1962), после смерти Юрия так и не вышла замуж, живёт с младшей дочерью.

Две дочери — Ирина Мелеховец (Клинских; род. 3 августа 1986) — психолог, окончила ВГПУ и Лилия Клинских (род. 13 января 1995) — окончила магистратуру экономического факультета ВГУ. У старшей дочери есть сын Матвей (род. 27 июня 2011).

В 1991 году на своём концерте в Москве познакомился с Ольгой Самариной (род. 13 апреля 1975), с которой в дальнейшем встречался последние годы своей жизни, не скрывая этого от своей жены Галины. По словам близких людей, именно Ольга пристрастила Юрия к употреблению наркотиков.

«Се́ктор Га́за» — советская и российская рок-группа из Воронежа, основанная в конце 1987 года музыкантом, вокалистом и автором песен Юрием Клинских, более известным под псевдонимом Юра Хой.

9 июня 1988 года состоялось первое выступление группы в электрическом составе на втором фестивале Воронежского городского рок-клуба, где группа получила приз зрительских симпатий. Однако традиционно датой основания группы считается 5 декабря 1987 года, когда состоялось первое сольное выступление Юрия Клинских в воронежском рок-клубе с собственным репертуаром будущего «Сектора Газа» в ДК ТЭЦ.

Логотип группа — надпись «Сектор Газа»

Название группы произошло от индустриального Левобережного района Воронежа, названного в народе в шутку «сектором газа» из-за обилия дымящих заводов. В этом районе находился воронежский рок-клуб.

« …Ну, это чисто такое местное название в Воронеже, где был рок-клуб, к которому мы принадлежали. Он находился в очень задымлённом районе, и я его так прозвал — «Сектор газа», и мы в этом клубе постоянно играли, а так как я жил там неподалёку в этом районе, группу я назвал так же — «Сектор Газа». Чисто местное название, я ведь не думал тогда, что мы так раскрутимся, я думал, что мы поиграемся и на этом всё закончится, как и многие коллективы, тогда первые в 85—87 году, когда открылись рок-клубы, вы помните, было очень много команд довольно-таки интересных… »

Юрий (Хой) Клинских

Псевдоним Юра Хой (или просто Хой) появился совершенно случайно. Выступая на сцене рок-клуба или находясь там, в качестве зрителя, Юрий часто произносил известный среди панков клич. Позднее, когда городская популярность «Сектора Газа» набрала обороты, в квартиру Юрия часто стали названивать незнакомые люди, которые спрашивали Хоя.

Во второй половине 80-х Юрий знакомится с Александром Кочергой, более известным под псевдонимом Ухват, который с единомышленниками организовал в Воронеже рок-клуб на манер ленинградского. Поначалу Клинских занимается здесь решением организационных вопросов, будучи сотрудником ГАИ, но потом по совету Ухвата, которого поразило неплохое исполнение Юрой цоевских и своих песен, решает создать собственный музыкальный проект. С весны пробует себя в написании песен, а ближе к зиме формируется репертуар будущего «Сектор Газа».

« …Был первый воронежский рок-фестиваль. Участвовало очень много воронежских рок-групп. Я их всех прослушал и понял, что чего-то в нашем роке не хватает: злости, драйва, ритма, прикола. В принципе, это было, но не так, как хотел я. Решив исправить этот недостаток, я начал сочинять сам. Было это ранней весной 1987 года. »

Юрий Клинских

Первое время «Сектор Газа» состоял фактически из одного Клинских, выступавшего сольно с гитарой и единожды с бас-гитаристом другой группы Михаилом Финком. Первый постоянный состав сформировался не 27 декабря 1989 года, как указывают многие источники, а в июне 1988 года, когда к Юрию Клинских примыкают барабанщик Олег Крючков и бас-гитарист Семён Титиевский. В качестве гитариста к коллективу также присоединяется некий Макс, который отыгрывает 5—7 концертов, а затем пропадает и на его место приходит Сергей Тупикин. Группа выступает в местном рок-клубе и быстро становится его звездой.

С 1988-го по 1990 год «Сектор Газа» выступает на одной сцене с приезжавшими в Воронеж командами, такими как «Постоянство памяти», «Звуки Му», «Гражданская оборона», «Дети» и др.

В апреле 1989 года группа получает приглашение выступить на третьем фестивале рок-клуба в Череповце. Выступление состоялось в ДК «Строитель» на второй день фестиваля и прошло вполне удачно. В результате у коллектива появились первые поклонники за пределами родного города.

Годом ранее перестала существовать воронежская рок-группа «Фаэтон», на репетиционной базе которой осталось кое-какое оборудование для звукозаписи. Таким образом, экс-участник группы Андрей Дельцов, который был в ней гитаристом и отвечал за звук, оказался в роли звукорежиссёра и львиная доля местных рокеров стала писаться у него. Летом 1989 года «Сектор» записывает в его студии при ДК им. 50-летия Октября магнитоальбомы «Плуги-вуги» и «Колхозный панк». В разгар записи Сергея Тупикина на гитаре сменяет Игорь Кущев. Впрочем, из-за низкого качества записи данные альбомы так и не получили широкого распространения.

Позже для исполнения женских вокальных партий к написанным песням Юрий Клинских искал вокалистку, поэтому по рекомендации Игоря Кущева была приглашена Татьяна Фатеева. Весной 1990 года «Сектор Газа» записывает в профессиональной воронежской студии «Black Box», уже небезызвестного Андрея Дельцова, альбомы «Зловещие мертвецы» и «Ядрёна вошь». Для аренды студии Юрию пришлось продать собственный мотоцикл «Ява». Далее последовали концерты, так Татьяна фактически вошла в состав группы и выступала ещё в течение трёх лет.

Песни Юры Хоя, представляющие собой стилизованные описания жизни как социальных низов, так и провинциального рабочего класса, содержащие разговорную и ненормативную лексику, пользовались популярностью у многих. В то же время группа долгое время не имела возможности выступать за пределами Воронежа, участники её были малоизвестны.

В конце 1997 года у Юрия возникает идея создать целиком мистический альбом в тяжёлом рэпе. Однако планам его не суждено было сбыться в ближайшем времени. Из-за творческого кризиса он практически не работал над новыми песнями, а продолжил гастрольную деятельность.

Чтобы заполнить творческую паузу, в июне 1998 года выходит сборник лирических композиций под названием «Баллады».

Августовский кризис 1998 года серьёзно ударил по коллективу. Вскоре Хой сокращает состав группы до гитариста и клавишника. «Gala Records», специализирующаяся на локализацию в России западной поп-музыки, закрывает все русские проекты и приостанавливает сотрудничество с «Сектором Газа». Но, несмотря ни на что, проект всё равно продолжает существовать. Юрий не останавливается на достигнутом, а снова экспериментирует, не отставая от современных музыкальных тенденций. Так «Сектор Газа», в лице его лидера — Юрия Клинских, работает совместно с воронежским диджеем Алексеем Брянцевым над техно-ремиксами своих песен, лично отобрав для него хиты. Но из-за разразившегося в России кризиса, записанный летом 1998 года сборник ремиксов «Extasy» был издан только через год, в ноябре 1999-го, вместе с «Extasy 2», релиз которого состоялся из-за того, что в продажу поступил пиратский компакт-диск с ремиксами из серии «Коллекция».

Текущий 1999 год, как и предыдущий, выдался не простым — полноценной работе над новым альбомом мешает очередной творческий кризис, связанный с оказываемым давлением со стороны лейбла, финансовым состоянием и бытовыми проблемами. В то же самое время группа активно гастролирует по стране и во второй раз посещает Германию.

В конце года переиздаётся серия «Коллекция» комплектом из одиннадцати альбомов в общей коробке, дополненной комиксом, нарисованным Дмитрием Самборским — художником и дизайнером альбомов «Сектора Газа», ранее известным по работе с «Коррозией металла».

Последний же альбом «Восставший из Ада» был записан в 2000 году и вышел уже после смерти Юрия Клинских, который скончался 4 июля 2000 года. Альбом получился самым мистическим и тяжёлым за всю историю группы.

« …Я всё время стремился к тяжёлому звуку, просто технология не позволяла реализовать мои задумки, и я не въезжал, что и как нужно сводить, и оператор не въезжал. Все же на попсе были воспитаны. И качество дальнейших альбомов зависело от того, насколько удачно я въезжал в технологию записывания музыки, и чем больше я набирался опыта, тем лучше выходили альбомы. И сейчас могу сказать, что весь этот «спектральный анализ» я изучил и теперь знаю, как надо делать тяжёлую музыку. Для этого я переслушал море альбомов, у меня одной тяжёлой музыки восемьсот дисков (а всего — тысяча двести)! И последний альбом — это тяжеляк, клёвый! Специально применяли суперметаллические примочки, накладывали гитары, всё делали «по фирме», во всяком случае, по сведению альбом вышел близким к «фирме». На настоящий момент такого звука я в бывшем Союзе ещё не слышал, по тяжести. Я хотел этого добиться и добился… Потому что всегда стремился вперёд.»

Юрий (Хой) Клинских

В апреле проходит серия концертов по Москве, в которых прозвучало несколько ещё неизданных песен с нового альбома. После них «Сектор» гастролирует в третий раз по Германии, откуда возвращается к июню.

Новый студийный альбом выпустила группа «Танцы Минус». Пластинка, уже опубликованная на стриминговых сервисах, получила название «8».

Альбом группы «Танцы Минус» «8» состоит из девяти композиций. Некоторые из них ранее уже публиковались в виде синглов. К отдельным из них также сняты видеоклипы.

Отметим, что вышедшая сегодня пластинка стала первой полноформатной студийной работой коллектива за шесть лет. Предыдущий альбом команды Вячеслава Петкуна вышел в 2014 году. Он называется «Холодно».

Концертная презентация альбома «8» запланирована на середину весны 2021 года. В Москве группа «Танцы Минус» представит новинку 3 апреля в клубе «1930». В Санкт-Петербурге команда планирует выступить 17 апреля в клубе «Космонавт».

Треклист:
01. Мне б уснуть в твоих руках
02. Девочка
03. Лыжи
04. Скриншот
05. Привет, весна!
06. Уехал автобус
07. Не увидать
08. За шагом шаг
09. С вольным ветром

«Танцы Минус» — российская рок-группа. Основана в 1992 году Вячеславом Петкуном, который занимается музыкой с 1985 года.

Официальный сайт группы: www.tancyminus.ru

Музыкальную карьеру будущий лидер группы Вячеслав Петкун начал в 1985 году, сначала выступал в ленинградской арт-панк-группе «Тайное голосование», а также сотрудничал с группой «Корпус-2».

Затем создал собственную группу, которую назвал просто «Танцы». Первый их концерт состоялся 10 июня 1992 на закрытии сезона в Летней Школе, работавшей в ЦПКиО под патронажем властей Дании.

Первое выступление группы с названием «Танцы минус» состоялось 8 мая 1994 в клубе Гуманитарного Университета на фестивале «Накануне Победы», однако официальной датой образования группы считается 1 апреля 1995 года.

В 1995 Вячеслав Петкун вместе с басистом Олегом Полевщиковым переехал в Москву, где начал выступать с концертами. К 1997 сложилась группа, в состав которой вошли музыканты из Санкт-Петербурга и Москвы. В 1997 г. группа вела активную концертную деятельность. Вскоре ими был записан дебютный альбом «10 капель». Часть песен с альбома впоследствии вышли на сборниках молодежной гитарной музыки «2000 % живой энергии». Но до высшей лиги было ещё далеко.

Прорыв произошёл в 1999 году — вскоре после выхода песни «Город» на «Сборнике совершенно иной музыки У1». В «Хит-параде слушателей У1» «Город» занял на сборнике почетное третье место, пропустив вперед лишь «Мумий Тролль» с Земфирой. Затем последовало успешное выступление «Танцев Минус» на «Максидроме — 99», в ДС «Юбилейный» и в Лужниках на фестивале «Мегахауса». Летом — осенью 99-го года группа закончила работу над своим вторым альбомом «Флора\Фауна». Примерно в это же время были сняты видеоклипы на песни «Город» и «Цветут цветы». В 99-м году Олега Полевщикова сменил Михаил Хаит.

В 2000 г. группа написала саундтрек к фильму Игоря Каленова «Выход», который потом был издан в виде альбома. Сотрудничество с Каленовым было продолжено в августе 2001 г., когда группа приняла участие в фильме «Золушка в сапогах». Каленов также снял фильм о группе, выпущенный на кассетах и DVD.

Осенью 2001 г. Вячеслав Петкун объявил о роспуске группы, в честь этого телеканал MTV стал крутить клипы группы с язвительной надписью «Распаду группы посвящается», хотя до этого группу совершенно не жаловал, а 10 декабря 2001 года вышел альбом «Теряя тень», и всё вернулось на круги своя. В этот период в группу пришёл клавишник Филипп Писарев, заменивший Клима Шленева. В 2001 г. Петкун был замечен в сотрудничестве с Аллой Пугачевой, снялся в её клипе «Зона отчуждения». В благодарность она приходила на пресс-конференцию альбома «Теряя тень», а группа выступала на «Рождественских встречах».

В 2002 году Петкун стал вести ток-шоу «Черно/белое», посвященное шоу-бизнесу, на канале СТС, а также играть роль Квазимодо в российской версии мюзикла «Notre-dame de Paris», поставленном в театре Оперетты. Концертов стало меньше, но популярность группы резко увеличилась. Песня «Belle» звучала практически на всех радиостанциях, а группа и лично Вячеслав Петкун стали частыми участниками многих попсовых концертов.

В ноябре 2003 г. был выпущен сборник лучших песен «Best», и появились задумки для нового альбома. А 10 декабря был сыгран первый акустический концерт во МХАТе.

2004—2006 годы были посвящены концертной деятельности и работе над новым альбомом, который вышел в мае 2006 и назывался «…ЭЮЯ.,». А в августе вышел ещё один сборник хитов «От А до Я». 27 октября группа сыграла ещё один акустический концерт, на этот раз в КЗ Мир.

В 2006 году у группы обновился состав. Из «Танцев Минус» ушёл гитарист Игорь Щербаков, а на его место пришли Александр Мишин — акустическая гитара и Антон Хабибулин — электрогитара.

Летом 2007 года Виталия Воронина за барабанной установкой заменил Олег Занин.

В июне 2010 г. Филипп Писарев ушёл из группы в творческий отпуск, решив сосредоточиться на своем проекте «EXIT live» (бывший «Flint и Екатерина Иванова»). Последний его концерт состоялся 25 июня в клубе «16 тонн». Его заменил Сергей Хащевский, игравший ранее в группах «Стволы», «Бульдозер» и многих других.

Группа является постоянным участником фестивалей Нашествие (2000, 2001, 2003 (свободный доступ), 2004, 2005, 2006, 2010) и Максидром (1999, 2000, 2004, 2006. В 2003 выступление было заявлено, но не состоялось из-за болезни Вячеслава Петкуна)
В январе 2005 группа выступила на фестивале «Русская зима» в Лондоне на Трафальгарской площади.

В 2012 музыканты группы «Танцы Минус» (вместе с другими музыкантами) протестовали против гонений на командира пилотажной группы «Стрижи» полковника Валерия Морозова.

22 ноября 2014 года группа «Танцы Минус» представила публике свой новый альбом «Холодно».

6 марта 2017 г. коллектив выпустил EP «Три», состоящий из 3 песен, написанных на стихи Ильи Кормильцева, Дмитрия Быкова и Антона Шагина.

20/20 (20 января 2020 года) группа выпустила сингл «Лыжи», записанный в стиле инди-рок.

29 января 2021 года вышел новый альбом «8».

Группа — многократный лауреат премии Русского радио Золотой граммофон — 2000 г. за песню «Цветы», 2001 г. за песню «Половинка», 2009 г. за песню «Оно».

Номинировались на премию Нашего радио Чартова дюжина 2009 г. за песню «Оно» в номинации «Музыка».

Состав группы
Вячеслав Петкун — музыка, слова, вокал, гитары (только в студии) (1992-наст время).
Михаил Хаит — бас-гитара (с 1999 года).
Антон Хабибулин — акустическая гитара, ритм-гитара (с 2006 года).
Сергей Хащевский — клавишные инструменты, струнные аранжировки.
Олег Занин — барабаны.

Дискография
1997 — 10 капель — студия «СОЮЗ»
2000 — Флора\Фауна — Real Records 29.02.00
2001 — Теряя тень — Real Records 10.12.01
2006 — …ЭЮЯ., — Фирма грамзаписи «Никитин» 18.05.06
2014 — Холодно — 04.11.14
2021 — 8 — 29.01.21

Вячесла́в Бори́сович Петку́н (род. 26 июня 1969, Ленинград, РСФСР, СССР) — российский певец, музыкант, поэт, автор песен, лидер группы «Танцы Минус», телеведущий, актёр мюзиклов.

Родился 26 июня 1969 года в Ленинграде (сейчас Санкт-Петербург).

В детстве занимался в музыкальной школе по классу фортепиано и в футбольной школе, второе прекратил по состоянию здоровья.

Имеет неоконченное высшее экономическое образование: учился в Ленинградском финансово-экономическом институте им. Н. А. Вознесенского, но на последних курсах начал плотно заниматься музыкой.

В 1995 году с бас-гитаристом Олегом Полевщиковым переехали в Москву и организовали собственную группу «Танцы Минус», записавшую 6 студийных альбомов (один из которых с переизданием) и выпустившую 2 сборника лучших песен.

В 2002—2003 годах исполнял роль Квазимодо в российской версии мюзикла «Notre Dame de Paris», поставленной в театре «Московская оперетта».

В 2002—2003 годах также являлся ведущим телепередачи «Чёрное-Белое» на телеканале СТС, позднее закрытой.

Петкун известен своими экстравагантными поступками. Например, в декабре 2002 года он пришёл на показ Валентина Юдашкина (в рамках «Недели высокой моды») в домашнем халате.

Петкун приглашается в посвящённые футболу ток-шоу на различных каналах (он является болельщиком футбольного клуба «Зенит»), также является постоянным экспертом газеты «Советский спорт», спортивной редакции газеты «Московский комсомолец» и частым гостем радио «Спорт FM», где с августа 2009 по декабрь 2010 года выступал экспертом программы «Ложа VIP».

Петкун женат с 2006 года, имеет двоих сыновей и двух дочерей, исповедует православие.

«В руках великана» — двадцать третий альбом рок-группы «Пикник», выпущенный 1 сентября 2019 года. В альбом вошли десять песен (в том числе ранее исполнявшиеся «Сияние» и «В руках великана») и одна инструментальная композиция. Группа выпустила ряд видео, в которых рассказывается о песнях из нового альбома[3]. На песню «Лиловый корсет» снят клип, вышедший 9 октября 2019 года. Презентация клипа состоялась 28 октября в галерее Artefice в Санкт-Петербурге.

Дата выпуска 1 сентября 2019
Записан 2019
Жанр Арт-рок, прогрессивный рок, блюз-рок
Длительность 39 мин. 50 сек

Участники записи
Эдмунд Шклярский — вокал, гитары, аранжировки, автор;
Марат Корчемный — бас-гитара;
Станислав Шклярский — клавишные, синтезатор;
Леонид Кирнос — ударные.

Треклист:
01. Счастливчик
02. В руках великана
03. Лиловый корсет
04. Сияние
05. Такая их карма
06. Разноцветные ленты
07. Фильм окончен
08. Душа самурая – меч
09. Где душа летает
10. Эпизод №10
11. Grand Finale

https://youtube.com/watch?v=KJHtl62AryY

«Мумий Тролль» представили свой 15-й студийный альбом «После Зла».

Обложку альбома нарисовал украинский художник Waone.

Альбом на Youtube:

Песни для этого альбома мы писали, когда еще ни о каком локдауне и вирусе никто и не подозревал. Мы начали над ними работать в лос-анджелесской VOX Studios весной прошлого года, с перерывами на летние фестивали и зимние гастроли. Но потом в мире настали глобальные изменения, границы закрыли, а все концерты пришлось отменить или перенести — на время «после зла». Сведением альбома занимались уже дистанционно, по интернету.

Илья Лагутенко

Музыка и слова: И. Лагутенко,
за исключением:
Лето без интернета — слова И. Лагутенко, музыка И. Лагутенко, П. Вовк
Время обид, Тот день когда — слова И. Лагутенко, музыка И. Лагутенко, П. Вовк, А. Холенко, А. Крицин, О. Пунгин

Треклист:
1. Солист
2. Собаки
3. Лира
4. Лето без Интернета
5. Время Обид
6. Экосистема
7. Вертолетики
8. Тот День Когда

«Му́мий Тролль» (до 1989 года — Муми Тролль) — советская и российская рок-группа из Владивостока. Основана в 1983 году во Владивостоке её бессменным лидером и идеологом Ильёй Лагутенко. Группа представляла Россию на конкурсе песни «Евровидение — 2001», где заняла 12-е место.

Логотип группы Мумий Тролль.

Свою первую группу «Boney P» (названа в честь Boney M и ABBA) Илья Лагутенко основал в 1981 году. Группа играла «психоделический панк», в состав её входили одноклассники и друзья Лагутенко: Кирилл Бабий (клавишные), Павел Бабий (ударные), Игорь «Куля» Кульков (гитара), Андрей Барабаш (бас-гитара).

В 1982 году Илья Лагутенко знакомится с Леонидом Бурлаковым, который придумывает группе новое название — «ШОК». Леонид приносит первые тексты на русском языке («Ты — Крест» и «Цепи»), и группа полностью переходит на русскоязычное творчество. Бурлаков приводит своего одноклассника Владимира Луценко (гитара, позднее бас) и друга Альберта Краснова (гитара). После ухода нескольких участников Бурлаков оставляет бас и садится за картонные барабаны. Группа записала 40-минутный альбом, часть песен из которого в перезаписанном виде попала в первый магнитоальбом группы (запись сохранилась и права на неё принадлежат Илье Лагутенко).

Официальной датой рождения группы «Мумий Тролль» является 16 октября 1983 года, хотя в тот момент группа носила несколько иное название — «Муми Тролль» в честь Муми-тролля.

Студийная работа над дебютной пластинкой группы «Муми Тролль» началась в конце 1983 года. Дебютный альбом получил название Новая луна апреля, одноимённая песня с которого стала большим хитом на модных дискотеках Владивостока. Эта же песня сыграла с группой злую шутку. На апрель приходилось очередное заседание ЦК КПСС, а припев песни звучит следующим образом:

«Новая луна апреля
осветила небосвод,
но мы ей уже не верим,
нам она ничего не несёт»

В условиях жёсткой советской цензуры это позволило признать группу «Муми Тролль» на собрании студентов Дальневосточного университета самой социально опасной (наряду с «Black Sabbath»).

Группа входит в состав Владивостокского рок-клуба и вместе с группой «Хоп-Н-Хоп 121 этаж» дебютирует на фестивале политической песни во Владивостоке. Выступление подвергается критике за «несоответствие идеям фестиваля». Чуть позже ушедшего в армию басиста Владимира Луценко сменяет Олег Пономарёв, и в таком составе коллектив записывает магнитоальбом «Сайонара». Однако запись так и не была выпущена по причине её низкого качества, позже большинство песен из неё были перезаписаны для двойного сборника «Шамора».

27 июня 1987 года состоялся концерт группы на сцене владивостокского кинотеатра «Вымпел». Вскоре после этого лидер коллектива Илья Лагутенко был призван в ряды Советской Армии на Тихоокеанский Флот. По данной причине вплоть до 1990 года группа приостанавливает свою активную деятельность. Тем не менее, во время побывок Лагутенко были сняты клипы на песни «Новая Луна апреля» и «Кассетный мальчик» с первого магнитоальбома.

2 октября 2020 года группа выпустила мини-альбом «Призраки завтра» с участием рэперов Скриптонита и T-Fest. 16 октября 2020 года вышел трибьют-альбом «Карнавала.Нет XX лет», посвящённый 20-летнему юбилею альбома «Точно Ртуть Алоэ». Песни с пластинки Мумий Тролля исполнили такие артисты, как Монеточка, Иван Дорн и другие. 4 декабря 2020 года группа представила полноценный студийный альбом «После зла».

Дискография

1. Морская (1997)
2. Икра (1997)
3. Шамора (1998)
4. Точно ртуть алоэ (2000)
5. Меамуры (2002)
6. Похитители Книг (2004)
7. Слияние и Поглощение (2005)
8. Амба (2007)
9. 8 (2008)
10. Редкие земли (2010)
11. Vladivostok (2012)
12. SOS матросу (2013)
13. Пиратские копии (2015)
14. Malibu Alibi (2016)
15. ВОСТОК Х СЕВЕРОЗАПАД (2018)
16. Призраки Завтра (2020)
17. После зла (2020)

Текущий состав
Илья Лагутенко — вокал, ритм-гитара, клавишные, автор песен, бубен, перкуссия (1981—1990, с 1996 года)
Олег Пунгин — ударные, электронная перкуссия, программирование (c 1997 года)
Александр Холенко — программирование, семплы, синтезатор, аранжировки (с 2013 года)
Артём Крицин — соло-гитара, бэк-вокал (с 2013 года)
Павел Вовк — бас-гитара (с 2016 года)

Официальный сайт группы: https://mumiytroll.com/

Youtube канал: https://www.youtube.com/c/mumiytroll/videos

Илья́ И́горевич Лагуте́нко (16 октября 1968, Москва, СССР) — советский и российский рок-музыкант, поэт, артист, певец, лидер группы «Мумий Тролль». По образованию — востоковед (китаист). Представитель России в Международной коалиции по защите тигров (International Tiger Coalition). Почётный гражданин Владивостока (с апреля 2016 г.), кавалер ордена «За заслуги перед Владивостоком» первой степени. Внук архитектора, Героя Социалистического труда Виталия Павловича Лагутенко.

Родился 16 октября 1968 года в Москве.

В 1969 году после смерти отца, архитектора Игоря Витальевича Лагутенко, который умер после неудачной операции по удалению аппендикса[5], семья переехала во Владивосток — родной город матери, художника-модельера Елены Борисовны по второму мужу Кибиткиной.

Успешно учился в средней школе № 9 с углублённым изучением китайского языка. Пел в детском хоре, в составе которого много гастролировал по стране. Главными кумирами его юности были такие группы, как «Queen», «Genesis» и «Pink Floyd».

Окончил Дальневосточный государственный университет, восточный факультет по специальности «Страноведение» (востоковедение и африканистика). Защитил диплом на тему «Развитие приграничной экономики между Россией и Китаем».

Свою первую группу «Boney P» («Бони Пи») Илья Лагутенко основал в 1981 году. Группа играла «психоделический панк», в состав её входили одноклассники и друзья Лагутенко: Кирилл Бабий (клавишные), Павел Бабий (ударные), Игорь «Куля» Кульков (гитара), Андрей Барабаш (бас).

В 1982 году Илья Лагутенко знакомится с Леонидом Бурлаковым, который придумывает группе новое название — «Шок». Леонид приносит первые тексты на русском языке («Ты — Крест» и «Цепи»), и группа полностью переходит на русскоязычное творчество. Сам Бурлаков садится за картонные барабаны, приводит своего одноклассника Владимира Луценко (бас) и друга Альберта Краснова (гитариста). Группа записала 40-минутный альбом, часть песен из которого попала в первый магнитоальбом группы.

16 октября 1983 года — официальная дата рождения группы «Мумий Тролль», тогда группа называлась «Муми Тролль».

Студийная работа над дебютной пластинкой группы «Муми Тролль» началась в конце 1983 года. Дебютный альбом получил название «Новая луна апреля», одноимённая песня с которого стала большим хитом на модных дискотеках Владивостока. Эта же песня сыграла с группой злую шутку. На апрель приходилось очередное заседание ЦК КПСС, а припев песни звучит следующим образом: «Новая луна апреля осветила небосвод, но мы ей уже не верим, нам она ничего не несёт».

В условиях советской цензуры это позволило признать группу «Муми Тролль» на собрании студентов Дальневосточного университета самой социально опасной (наряду с «Black Sabbath»).

С 1987 года по 1990 год — служил в рядах ВВС Краснознамённого Тихоокеанского флота в звании старшины второй статьи.

В начале 2013 года Илья Лагутенко был награждён орденом «За заслуги перед Владивостоком» первой степени.

Также в 2013 году основал новый международный фестиваль V-ROX (Рок Владивостока), призванный вывести родной Владивосток на новый музыкальный международный уровень.

В августе 2014 года состоялся второй, а в 2015 году третий фестиваль V-ROX.

В начале 2015 года выходит 13-й альбом «Пиратские копии», который сначала издали в КНР, а потом запустили в России.

В апреле 2016 года певцу присвоено звание «Почётный гражданин Владивостока».

В 2016 году Илья Лагутенко стал музыкальным куратором трёх международных музыкальных фестивалей: собственного фестиваля V-ROX (прошедшего во Владивостоке в 2016 году уже в 4 раз), фестиваля Piena Svetki в Риге (Латвия) и Far From Moscow Festival в Лос-Анджелесе (США).

В 2016 году певец озвучил роль краба Таматоа в полнометражном мультипликационном фильме «Моана».

Семья
Отец — Игорь Витальевич Лагутенко (? — 1969) — архитектор
Отчим — Фёдор Фёдорович Кибиткин (род. 9 апреля 1951) — капитан дальнего плавания
Мать — Елена Борисовна Кибиткина (род. 7 июля 1947; Магадан) — художник-модельер
Единоутробная сестра — Мария Фёдоровна Кибиткина (род. 7 июня 1984)
Бабушка по матери — Вероника Иосифовна Тур (род. 18 марта 1923) — преподавала в Дальрыбвтузе и в Московском университете
Прадед — Павел Иванович Лагутенко — счетовод.
Прабабушка — Евдокия Олимпиевна Лагутенко
Прапрадед — Олимпий Косенков — художник-любитель
Дед — Виталий Павлович Лагутенко (1904—1969)— белорус по национальности, архитектор, автор проекта жилых домов серии К-7 (также известных как «хрущёвки»)
Брат деда — Константин Павлович Лагутэнок (Лагутенко) (1905—1978) — советский художник.
Дед — Анатолий Иванович Савченко — кандидат технических наук, преподаватель и первый ректор (1967—1973) Дальневосточного технологического института бытового обслуживания, он второй муж бабушки. Бабушку Илья видел редко — она жила в Москве. Дед приходил на все родительские собрания. Преподавал радиоэлектронику, записывал сказки на магнитофон для внука
Прадед — из интеллигентной польской семьи, эмигрировав во время Первой мировой войны из Польши в Россию, спустя двадцать лет был расстрелян большевиками по обвинению в «японско-германско-польском шпионаже» в приморском городе Артёме в 1937 году. В память о прадеде у Ильи хранятся серебряные запонки
Прабабушка по матери — тоже из польской семьи, которая из Китая переехала на Дальний Восток, потом опять в Китай, после войны они жили в Магадане. Бабушка родилась в Магадане, и мать тоже.
Дядя — Андрей Витальевич Лагутенко

Личная жизнь
Первая жена (1987—2003) — Елена Лагутенко (Тройновская) (5 мая 1963), по профессии ихтиолог
Сын — Игорь Ильич Лагутенко (р. 17 мая 1988) — игрок в регби, тренер, музыкальный тур-менеджер, продюсер
Вторая жена (c зимы 2007—2008 годов или с 5 июля 2009 года) Анна Жукова (р. 1979) — гимнастка и модель
Дочь — Валентина-Вероника Ильинична Лагутенко (р. октябрь 2008) или просто Виви
Дочь — Летиция Ильинична Лагутенко (р. июнь 2010)
Её сестра Нина Жукова — модель
Тёща — Валентина Владимировна Жукова живёт в Чите, сейчас на пенсии, была известным не только в родном городе, но и в стране тренером по художественной гимнастике
Со своей второй женой Анной Жуковой познакомился на съёмке для журнала «Cобака.Ru»

Награды

• Знак отличия «За заслуги перед Владивостоком».
• Почётный гражданин города Владивостока.
• Почётная грамота Правительства Российской Федерации (29 марта 2011 года) — за активное участие в организации и проведении Международного форума по проблемам, связанным с сохранением тигра на Земле